Grimes: La Artista Detrás de Claire Boucher

En el vibrante y a menudo enigmático mundo del arte y la música, pocas figuras capturan la imaginación tanto como Grimes. Conocida formalmente como Claire Elise Boucher, esta artista canadiense ha forjado un camino único que desafía las convenciones, fusionando sonidos electrónicos con elementos de ciencia ficción, fantasía y feminismo. Su identidad multifacética la ha llevado a ser mucho más que una simple músico; es una productora, compositora, artista visual y una exploradora constante de nuevas tecnologías y formas de expresión. Desde sus humildes comienzos en la escena independiente de Montreal hasta convertirse en un ícono global con álbumes aclamados por la crítica, la historia de Grimes es un testimonio de creatividad sin límites y una voluntad férrea para controlar su propia visión artística. Acompáñanos a desentrañar las capas de esta artista singular.

Quién es Grimes: Orígenes y Formación

Nacida el 17 de marzo de 1988 en Vancouver, Columbia Británica, Claire Elise Boucher fue criada bajo la fe católica, una influencia que, según ella misma ha comentado, ha marcado significativamente su trabajo artístico. Sus padres, Sandy Garossino y Maurice Boucher, provenían de entornos profesionales diversos, con raíces familiares que abarcan la ascendencia franco-canadiense, ucraniana e italiana. Claire tiene un hermano menor, Mac, quien posteriormente colaboraría con ella en proyectos visuales y de NFTs, y dos hermanastros por el segundo matrimonio de su madre, uno de los cuales es el músico Jay Worthy.

Tras graduarse de la escuela secundaria Lord Byng, Claire se trasladó a Montreal en 2006 para estudiar en la Universidad McGill. Inicialmente inscrita en un programa conjunto de Artes y Ciencias con énfasis en electroacústica, más tarde afirmó haber estudiado neurociencia. Sin embargo, su tiempo en la universidad fue efímero; fue expulsada en diciembre de 2010 por faltar a clases, un presagio temprano de su enfoque autodidacta y poco convencional hacia el aprendizaje y la creación.

El nombre artístico "Grimes" surgió de una manera peculiar. Cuando comenzó a subir música a MySpace alrededor de 2007, la plataforma pedía a los artistas listar tres géneros musicales. Sin conocer el género musical "grime", Claire lo listó tres veces, y el nombre se quedó. Esta anécdota subraya su enfoque intuitivo y a menudo experimental.

Inicios y Ascenso Musical: De Arbutus a Visions

La carrera musical de Grimes despegó en la escena underground de Montreal. Auto-enseñada en música y artes visuales, comenzó a lanzar material de forma independiente. En 2010, publicó dos álbumes en Arbutus Records: Geidi Primes, un álbum conceptual inspirado en la serie Dune, y Halfaxa. Estos primeros trabajos sentaron las bases de su sonido distintivo y comenzaron a generar interés más allá de su círculo local.

Tras el lanzamiento de Halfaxa, Grimes empezó a promocionar su música más activamente y a realizar giras. En 2011, lanzó cinco canciones en un split 12" con d'Eon, titulado Darkbloom. Ese mismo año, abrió para Lykke Li en su gira por Norteamérica, y Geidi Primes fue reeditado en formato físico por No Pain in Pop Records. También colaboró con el DJ y productor Blood Diamonds.

El punto de inflexión llegó en enero de 2012, cuando Grimes firmó con el prestigioso sello 4AD. Poco después, el 31 de enero de 2012, lanzó su tercer álbum de estudio, Visions. Este álbum fue un éxito rotundo tanto de crítica como comercial, catapultándola a la prominencia internacional. Visions apareció en numerosas listas de fin de año y fue considerado su álbum de despegue. NME lo incluyó en su lista de los 500 Mejores Álbumes de Todos los Tiempos.

El proceso de creación de Visions fue intenso y poco ortodoxo. Grimes se aisló en su apartamento de Montreal durante tres semanas, trabajando sin descanso bajo un plazo estricto. Notablemente, pasó un periodo de nueve días sin dormir ni comer, con las ventanas oscurecidas, y admitió haber consumido "toneladas de anfetaminas". Describió la experiencia como "igualmente disfrutable y tortuosa", sintiendo que su dificultad contribuyó a su éxito. El álbum ganó el Premio Juno al Álbum Electrónico del Año en Canadá, y Grimes fue nominada a Artista Revelación. También ganó el premio Artista del Año en los Webbys de 2013.

Dos sencillos destacaron del álbum: "Genesis" y "Oblivion". Este último fue nombrado la mejor canción de 2012 por Pitchfork y se convirtió en un himno para muchos, con un video musical co-dirigido por Emily Kai Bock y la propia Grimes. Pitchfork también clasificó "Oblivion" en el número uno de su lista de las 200 Mejores Canciones de la Década hasta 2014.

Tras el éxito de Visions, Grimes se embarcó en una extensa gira mundial que duró hasta 2014. Durante este periodo, continuó colaborando con otros artistas, como Membrain (con Tim Lafontaine) y Blood Diamonds en la canción "Phone Sex". También participó en la gira Full Flex Express con Diplo y Skrillex y hizo su debut en la televisión estadounidense en Late Night With Jimmy Fallon.

En abril de 2013, Grimes publicó una declaración abordando el sexismo en la industria musical y defendiendo su postura feminista, enfatizando su deseo de ser reconocida como la constructora de su arte, no solo la cara. A finales de 2013, contrató los servicios de Roc Nation, la empresa de gestión de Jay-Z.

Evolución Artística: De Art Angels a Miss Anthropocene

El cuarto álbum de estudio de Grimes, Art Angels, lanzado en noviembre de 2015, marcó una evolución en su sonido, incorporando "instrumentos reales" y alejándose del enfoque puramente electrónico de trabajos anteriores. Aunque inicialmente se planeó como un lanzamiento sorpresa en octubre, fue precedido por el sencillo principal "Flesh Without Blood", acompañado de un video musical de dos actos que también incluía la canción "Life in the Vivid Dream".

Art Angels fue recibido con aclamación universal por parte de la crítica, obteniendo una puntuación de 88 en Metacritic y siendo nombrado "Best New Music" por Pitchfork. Publicaciones como NME, Exclaim! y Stereogum lo consideraron el mejor álbum del año. El álbum alcanzó el número 1 en la lista Billboard US Top Alternative Album y el número 2 en la lista Billboard Top Independent Album. Grimes recibió varios premios por este trabajo, incluyendo el premio Internacional en los Socan Annual Awards y el premio Músico del Año de Harper's Bazaar.

Tras el lanzamiento de Art Angels, Grimes se embarcó en extensas giras por Asia, Europa y Norteamérica, incluyendo el Ac!d Reign Tour con Hana. Continuó lanzando videos musicales elaborados para las canciones del álbum, como "Kill V. Maim" y "California". También contribuyó a bandas sonoras, como con la canción "Medieval Warfare" para la película Suicide Squad en 2016.

Un proyecto notable de este periodo fue "The Ac!d Reign Chronicles" (2016), una serie de siete videos musicales de bajo presupuesto filmados con iPhones junto a su colaboradora Hana. Esta serie demostró su capacidad para crear arte visual impactante con recursos mínimos, con la ayuda de su hermano Mac Boucher en la filmación. En 2016, co-escribió la canción "Heaven" para Troye Sivan.

En 2017, lanzó el futurista video de alto presupuesto para "Venus Fly", con Janelle Monáe, que le valió premios en los Much Music Video Awards y los JUNO Awards. Ese año, también lanzó un cover de "Dark Come Soon" de Tegan and Sara con Hana.

En 2018, Grimes insinuó dificultades con su sello 4AD y anunció planes para lanzar dos álbumes, uno "altamente colaborativo" y otro centrado en la "oscuridad pura y el caos". Durante este periodo, intensificó sus colaboraciones con otros artistas, incluyendo a Janelle Monáe ("Pynk"), Loona yyxy ("Love4Eva"), Jimmy Urine ("The Medicine Does Not Control Me") y Bring Me the Horizon ("Nihilist Blues").

Una colaboración destacada fue "Play Destroy" con Poppy en 2018, que generó controversia cuando Poppy acusó a Grimes de acoso durante la producción. Grimes respondió públicamente, refutando las acusaciones y expresando su deseo de no trabajar más con Poppy. Este incidente ofreció una rara visión pública de las tensiones en la industria.

El lanzamiento del sencillo "We Appreciate Power" con Hana en noviembre de 2018, descrito como industrial rock y nu metal, anticipó el sonido de su quinto álbum. Este sencillo fue interpretado en The Tonight Show Starring Jimmy Fallon.

Su quinto álbum de estudio, Miss Anthropocene, fue lanzado el 21 de febrero de 2020. Precedido por sencillos como "Violence", "So Heavy I Fell Through the Earth", "My Name Is Dark" y "4ÆM", el álbum exploró temas de ecología, mitología y la personificación de la crisis climática. "Delete Forever", uno de los sencillos, fue parcialmente inspirado por la muerte de Lil Peep y la crisis de opioides. Grimes continuó experimentando con los formatos visuales, lanzando videos para "Idoru" y un video con pantalla verde para "You'll Miss Me When I'm Not Around", invitando a los fans a completarlo. También colaboró con Ashnikko ("Cry") y Benee ("Sheesh") en este periodo.

En diciembre de 2020, nueve meses después del lanzamiento de Miss Anthropocene, Grimes cambió la portada del álbum en las plataformas de streaming por una pintura de Rupid Leejm, afirmando que debió haber confiado en su instinto inicial para usarla. En enero de 2021, lanzó Miss Anthropocene: Rave Edition, un álbum de remixes.

Vida Personal, Nuevos Proyectos y Controversias Recientes

Más allá de su carrera musical, la vida personal de Grimes ha capturado la atención pública, especialmente su relación intermitente con el empresario tecnológico Elon Musk. Comenzaron a salir en 2018 y, aunque nunca se casaron oficialmente, tuvieron tres hijos: X Æ A-XII, Exa Dark Sideræl y Tau Techno Mechanicus. A pesar de su separación en 2022, ambos continúan co-parentando y han mantenido una relación cordial, con Grimes incluso refiriéndose a Musk como su "mejor amigo". Recientemente, Grimes expresó su desaprobación en redes sociales después de que Musk asistiera a una rueda de prensa en la Casa Blanca con su hijo de 4 años, comentando que él no debería estar en público de esa manera.

Grimes ha explorado activamente territorios fuera de la música tradicional. Tuvo un papel de voz en el videojuego de rol Cyberpunk 2077 en 2020, interpretando a Lizzy Wizzy, una cantante cibernética. También fue jueza en el programa de competición musical Alter Ego, donde los concursantes utilizaban tecnología de captura de movimiento para presentarse como avatares.

Una de sus incursiones más comentadas ha sido en el mundo de los NFTs (Tokens No Fungibles) y la Inteligencia Artificial. En 2021, lanzó "WarNymph", una colección de NFTs creada con su hermano Mac Boucher, que recaudó más de 5.8 millones de dólares en menos de 20 minutos. Grimes ha declarado que sus ganancias con los NFTs superan lo que ha ganado en toda su carrera musical. Más recientemente, lanzó software de voz con Inteligencia Artificial que permite a los creadores usar su voz en canciones, ofreciendo dividir el 50% de las regalías. Ha expresado su entusiasmo por el potencial de la IA en la música, e incluso la idea de "matar el copyright". En diciembre de 2023, se anunció que Grimes proporcionaría la voz para un juguete interactivo de IA llamado "Grok", en colaboración con la empresa Curio.

En cuanto a su música reciente, tras firmar con Columbia Records en 2021, ha lanzado sencillos como "Love" (en respuesta a su separación de Musk), "Player of Games" (anunciado como parte de su próximo álbum Book 1) y "Shinigami Eyes". También ha colaborado con artistas como Benee, IC3PEAK, Bella Poarch, Anyma, Illangelo y Sevdaliza. Ha insinuado que su próximo álbum Book 1 podría dividirse en dos partes y ha mencionado una colaboración con The Weeknd titulada "Sci Fi". Sin embargo, en enero de 2023, indicó que su carrera musical se había convertido en una "misión secundaria" debido a sus prioridades familiares, lo que sugiere posibles retrasos en nuevos lanzamientos importantes.

A pesar de su éxito, Grimes no está exenta de controversias y desafíos. En abril de 2024, su actuación como DJ en Coachella se vio empañada por problemas técnicos que la llevaron a reiniciar canciones repetidamente y expresar frustración en el escenario. Algunos medios la calificaron como una de las "peores actuaciones" del festival, aunque ella atribuyó los problemas a terceros a los que había subcontratado la preparación. Este incidente, aunque desafortunado, también puso de manifiesto la naturaleza experimental y a veces impredecible de sus presentaciones en vivo.

Recientemente, en septiembre y octubre de 2024, ha lanzado remixes para el grupo de K-pop Aespa y la banda Magdalena Bay, continuando su actividad musical a través de colaboraciones y reinterpretaciones. A principios de 2025, subió demos a SoundCloud y colaboró en la producción y el video musical de la canción "Machine Girl" de Adéla, mostrando que, a pesar de los retrasos en su álbum principal, sigue activamente involucrada en la creación musical.

Preguntas Frecuentes sobre Grimes

• ¿Cuál es el nombre real de Grimes?
  Su nombre real es Claire Elise Boucher.
• ¿Sigue Grimes con Elon Musk?
  Se separaron en 2022, pero mantienen una relación cordial y co-parentan a sus tres hijos. Recientemente, Grimes se refirió a él como su "mejor amigo".
• ¿Cómo ganó dinero Grimes fuera de la música?
  Ha ganado dinero con papeles de voz (Cyberpunk 2077), siendo jueza en televisión (Alter Ego), y significativamente a través de la venta de NFTs (WarNymph), llegando a afirmar que ha ganado más con los NFTs que con toda su carrera musical. También está explorando modelos de negocio con su voz de Inteligencia Artificial.
• ¿Cuándo salió su álbum Visions?
  Visions fue lanzado el 31 de enero de 2012 en Canadá y poco después a nivel internacional.

Si quieres conocer otros artículos parecidos a Grimes: La Artista Detrás de Claire Boucher puedes visitar la categoría Maquillaje.