12/08/2023
Hoy en día, es común ver a la gente en Japón usando mascarillas quirúrgicas por diversas razones: para prevenir la propagación de gérmenes, como declaración de moda o incluso para obtener una pequeña sensación de privacidad. Sin embargo, las máscaras en Japón tienen una historia casi tan antigua como el propio país. Originalmente, se utilizaban en rituales religiosos prehistóricos que comenzaron en el período Jomon (10,000 a.C. a 300 a.C.). Estas primeras máscaras sentaron las bases para la rica y variada tradición de máscaras que se desarrollaría a lo largo de los siglos, adaptándose a diferentes propósitos culturales y artísticos.
Tras la introducción del budismo, las máscaras adquirieron propósitos más seculares, como en la ya extinta tradición de danza Gigaku y la tradición de danza Kagura, basada en el sintoísmo. El Kagura, que narra la historia del origen de los dioses y el archipiélago japonés, todavía se representa hoy en día en la prefectura de Miyazaki. El teatro Noh y sus distintivas máscaras se desarrollaron durante el período Muromachi (1336-1573) e influyeron en muchas otras tradiciones japonesas, incluida la dramática pintura facial del teatro Kabuki. Esta evolución muestra cómo las máscaras pasaron de ser herramientas puramente rituales a elementos fundamentales en las artes escénicas y otras expresiones culturales.
Tipos de Máscaras Tradicionales Japonesas
El mundo de las máscaras tradicionales japonesas es vasto y diverso, cada tipo con su propia historia, propósito y estética única. Desde las sutiles expresiones del teatro Noh hasta las aterradoras facciones de las máscaras de samurái, cada una cuenta una parte de la rica narrativa cultural de Japón.
Máscaras Noh
En el pasado, solo se utilizaban alrededor de 60 tipos de máscaras Noh (llamadas noh-men u omote) en el teatro. Hoy en día, existen más de doscientas clases de máscaras, derivadas de las mismas categorías que las sesenta originales. Algunas máscaras representan personajes arquetípicos, mientras que otras representan personajes específicos. También hay máscaras para personajes no humanos como demonios (kijin), seres sobrenaturales (onryo) o animales (como kitsune). Una de las máscaras Noh más icónicas es la de la Hannya, un demonio femenino celoso con cuernos afilados, dientes amenazantes y ojos metálicos penetrantes. Los cuernos de Hannya son tan simbólicos de los celos que el tradicional tocado nupcial japonés se llama Tsunokakushi, o 'Ocultador de Cuernos'.
Todos los actores de Noh son hombres. En la mayoría de los casos, solo el actor principal (el shite) en una obra de Noh usa una máscara. A veces, el actor acompañante (el tsure) también usa una máscara, especialmente cuando el personaje es femenino. Quizás debido a sus orígenes rituales, los artistas de Noh consideran que las máscaras tienen un poder espiritual inherente. Algunas máscaras Noh están diseñadas de tal manera que los cambios más leves en la posición de la cabeza del actor pueden expresar una amplia gama de emociones como tristeza, ira y felicidad, mostrando la increíble habilidad artesanal y la profundidad interpretativa requerida.
Debido a que los actores usan las máscaras durante largos períodos de tiempo, están talladas en ciprés japonés ligero. Las máscaras se decoran con pigmentos naturales y laca sobre una base de pegamento y conchas marinas. Las más raras se conservan en colecciones privadas de los jefes de las escuelas Noh y solo se exhiben en raras ocasiones. Se dice que la más antigua está en posesión de la escuela Noh más antigua, la Konparu, que afirma que la máscara fue tallada por el Príncipe Shotoku (574-622 a.C.).
Mempo (Máscaras Samurai)
Los Mempo son lo que se conoce como máscaras de samurái, diseñadas tanto para proteger a quien las usa como para infundir miedo en el enemigo. Añadidos a la armadura tradicional samurái en el siglo XVI, los Mempo se fabricaban con hierro y cuero lacado. Incluían detalles como dientes falsos formando gruñidos y bigotes erizados para reflejar la personalidad y preferencia del samurái individual. Estas máscaras no solo ofrecían una defensa física crucial en la batalla, sino que también servían como una herramienta psicológica poderosa, presentando una imagen formidable al adversario.
Máscaras de Festival Japonesas
Otras máscaras se utilizan tradicionalmente en festivales locales o rituales sintoístas. Las máscaras de Oni (demonio), que tienen cejas fruncidas, cuernos cortos y puntiagudos, y colmillos afilados, se utilizan durante Setsubun, el día antes del comienzo de la primavera en Japón. En este día, se lleva a cabo un ritual de 'lanzamiento de frijoles' en un santuario o templo local para limpiar el mal del año pasado y ahuyentar a los espíritus que traen desgracia y enfermedad. Generalmente, las personas nacidas en el año correspondiente del Zodíaco lanzan frijoles a los Oni diciendo 'Oni wa soto! Fuku wa uchi!' o '¡Demonios fuera! ¡Buena suerte dentro!'. En otras ocasiones, el Oni asume un papel protector, con hombres disfrazados de Oni liderando desfiles para alejar la mala suerte.
Las máscaras de Kitsune (zorro) también se utilizan en festivales. Tradicionalmente, se cree que los zorros son tanto mensajeros y sirvientes del dios del arroz Inari como astutos tramposos que pueden adoptar forma humana. Frecuentemente blancas con detalles rojos, las máscaras Kitsune se usan a menudo en eventos de otoño, festivales dedicados a Inari y danzas Kagura. Incluso la banda de idol/metal Babymetal ha utilizado una máscara Kitsune en su video musical de 'Megitsune' y ha realizado un evento en vivo en el que los fans usaron máscaras de zorro, mostrando la perdurabilidad del simbolismo del Kitsune en la cultura popular.
Tabla Comparativa de Máscaras Tradicionales Japonesas
| Tipo de Máscara | Propósito Principal | Materiales Típicos | Contexto de Uso | Características Notables |
|---|---|---|---|---|
| Noh | Representación teatral, expresión emocional, conexión espiritual | Ciprés japonés ligero, pigmentos naturales, laca, conchas marinas | Teatro Noh | Sutiles cambios de expresión según el ángulo, representan personajes arquetípicos, específicos, sobrenaturales o animales. |
| Mempo | Protección facial, infundir miedo al enemigo | Hierro, cuero lacado | Armadura samurái (siglo XVI en adelante) | Diseños intimidantes, dientes falsos, bigotes erizados. |
| Oni | Ritual (Setsubun), protección | Desconocido (para festivales modernos), cuernos, colmillos | Festivales locales, rituales sintoístas (Setsubun), desfiles | Facciones demoníacas, cuernos, colmillos, cejas fruncidas. |
| Kitsune | Representación de seres míticos, conexión con Inari | Desconocido (para festivales modernos) | Festivales de otoño, festivales de Inari, danzas Kagura | Representan zorros, a menudo blancas con detalles rojos, asociadas con mensajeros y tramposos. |
Dónde Comprar Máscaras Japonesas Antiguas
Las máscaras japonesas antiguas pueden alcanzar precios elevados y se pueden encontrar en las tiendas de antigüedades del distrito de Gion en Kioto, en Shinmonzen Dori y Furumonzen Dori. También se pueden adquirir en las ferias de antigüedades mensuales en el Templo Toji el día 21 de cada mes y en el Santuario Kitano Tenmangu el día 25. Estos lugares ofrecen una oportunidad para los coleccionistas y entusiastas de encontrar piezas auténticas con una rica historia.
Preguntas Frecuentes sobre Máscaras Japonesas
¿De qué están hechas las máscaras Noh?
Las máscaras Noh están talladas en ciprés japonés ligero y decoradas con pigmentos naturales y laca sobre una base de pegamento y conchas marinas.
¿Quiénes usan máscaras en el teatro Noh?
Principalmente el actor principal (el shite) usa una máscara en las obras de Noh. A veces, el actor acompañante (el tsure) también usa una máscara, especialmente si interpreta a un personaje femenino.
¿Cuál es el propósito de las máscaras Mempo?
Las máscaras Mempo, usadas por los samuráis, servían tanto para proteger la cara del guerrero como para infundir miedo en el enemigo.
¿Cuándo se usan las máscaras de Oni?
Las máscaras de Oni se usan tradicionalmente durante el festival de Setsubun, el día antes del comienzo de la primavera, para realizar rituales de lanzamiento de frijoles que buscan alejar el mal y la desgracia. También pueden usarse en desfiles con un propósito protector.
¿Qué representan las máscaras Kitsune?
Las máscaras Kitsune representan zorros, que en la tradición japonesa se consideran mensajeros y sirvientes del dios del arroz Inari, así como seres astutos capaces de adoptar forma humana.
¿Dónde puedo comprar máscaras antiguas en Kioto?
Puedes encontrar máscaras japonesas antiguas en las tiendas de antigüedades en las calles Shinmonzen Dori y Furumonzen Dori en el distrito de Gion, Kioto. También hay ferias de antigüedades mensuales en el Templo Toji (día 21) y el Santuario Kitano Tenmangu (día 25).
La tradición de las máscaras en Japón es un testimonio de la profunda conexión entre el arte, la religión, el teatro y la vida cotidiana. Desde los antiguos rituales hasta las complejas representaciones teatrales y las armaduras de batalla, las máscaras han desempeñado un papel crucial en la expresión cultural y la identidad japonesa a lo largo de milenios. Explorar estas máscaras es adentrarse en un aspecto fascinante y visualmente impactante de la historia y el arte de Japón.
Si quieres conocer otros artículos parecidos a Mascaras Tradicionales Japonesas: Historia y Tipos puedes visitar la categoría Maquillaje.