28/01/2023
Cruella de Vil es, sin duda, uno de los personajes más memorables y estilizados del universo Disney. Más allá de su infame reputación, su imagen ha capturado la imaginación de generaciones, evolucionando a través de diferentes adaptaciones pero manteniendo siempre una esencia distintiva y audaz. Si bien la versión clásica de 1961 estableció las bases de su icónico look bicolor y su obsesión por las pieles, la reciente película de 2021, 'Cruella', nos sumergió en los orígenes de su estilo, presentándonos a una joven Estella en el vibrante y rebelde Londres de los años 70, un caldo de cultivo para la estética punk y la alta costura de vanguardia. Esta exploración de sus inicios no solo enriqueció su historia, sino que también consolidó su estatus como un verdadero ícono de la moda, con un vestuario digno de un Oscar.
La pregunta sobre cómo se llama el estilo de Cruella de Vil no tiene una respuesta única, ya que su imagen se ha transformado. Sin embargo, podemos desglosar las diferentes facetas que componen su estética a lo largo del tiempo, desde la villana animada hasta la diseñadora emergente.
La Icónica Villana Animada de 1961: Glamour Oscuro y Obsesión
La Cruella de Vil original de 1961, inspirada en la novela de Dodie Smith, es una heredera excéntrica cuya personalidad se refleja en su apariencia esquelética, su constante hábito de fumar y su amor desmedido por las pieles. Su diseño, desarrollado por Marc Davis, destacaba por su cabello bicromático (mitad negro, mitad blanco), un rasgo que se convertiría en su sello distintivo. Vestía un sencillo vestido negro de satén, zapatos de tacón rojos, medias negras, largos guantes de ópera rojos, grandes pendientes y un anillo turquesa, y, por supuesto, un enorme abrigo de visón color crema con forro rojo. Este look transmitía una sensación de glamour oscuro y una opulencia casi grotesca, acentuada por su delgadez extrema y sus movimientos exagerados. Su estilo era una declaración de su estatus y su desprecio por las normas, aunque su principal motivación de moda era singularmente enfocada: la creación de un abrigo con la piel de cachorros dálmatas. En esta versión, su estilo es más una representación visual de su maldad y excentricidad que una adhesión a una corriente de moda específica de la época, aunque evoca un cierto glamour de la era dorada de Hollywood, pero retorcido.
La Cruella Punk de 2021: Arte, Provocación y los Años 70
La película 'Cruella' (2021), protagonizada por Emma Stone, reimagina los orígenes del personaje en el Londres de los años 70, una época definida por el auge del punk rock. En este contexto, el estilo de Cruella de Vil (inicialmente Estella) es una manifestación de su talento artístico y su deseo de provocar. La diseñadora de vestuario, Jenny Beavan, ganadora de su tercer Oscar por este trabajo, creó nada menos que 47 estilismos diferentes solo para la protagonista. Beavan se inspiró claramente en la estética punk de la época, con referencias a diseñadores icónicos como Vivienne Westwood y John Galliano, conocidos por su enfoque transgresor y deconstruido de la moda. También incorporó la elegancia estructural de Cristóbal Balenciaga, fusionando la alta costura con la rebeldía callejera.
El vestuario de la película refleja la transformación de Estella en Cruella. Al principio, su ropa es más humilde, a menudo hecha con materiales reciclados o encontrados, mostrando su ingenio y creatividad en un entorno de pobreza. A medida que abraza su alter ego, sus looks se vuelven más elaborados, dramáticos y performáticos, diseñados no solo para vestir, sino para impactar y desafiar a la élite de la moda, representada por la Baronesa von Hellman. Los colores clave siguen siendo el negro, el blanco y el rojo, pero utilizados de formas innovadoras y escandalosas. El uso de prendas de segunda mano y la deconstrucción de ropa existente son temas recurrentes en el vestuario, reflejando la filosofía DIY (hazlo tú mismo) del punk y la propia historia de Estella.
Looks Icónicos que Pasaron a la Historia
Entre los muchos estilismos de 'Cruella' (2021), algunos destacaron por su originalidad y dramatismo, convirtiéndose en momentos cumbre de la película:
- El Vestido Rojo Reciclado: Cruella aparece en una fiesta con un espectacular vestido rojo satinado que ha 'rediseñado'. La historia detrás de este look es que Cruella encuentra un vestido antiguo que perteneció a la Baronesa von Hellman en una tienda de segunda mano. En lugar de simplemente copiarlo, lo compra, lo deconstruye y lo transforma en una pieza completamente nueva y audaz que eclipsa a la Baronesa y marca un punto de inflexión en su rivalidad. Jenny Beavan se inspiró para este vestido en un diseño de 1955 de Charles James. Este momento subraya la idea de que en el cine, la ropa cuenta una historia.
- La Falda de Pétalos que Cubre un Coche: Posiblemente el look más memorable y visualmente impactante de la película. Cruella aparece sobre un coche de la Baronesa con una chaqueta bordada y una falda inmensa y dramática de color rojo. Esta falda, confeccionada con más de 5,000 pétalos cortados y bordados a mano, fue diseñada específicamente para cubrir el vehículo, creando una imagen de protesta y desafío monumental. La elaboración de esta pieza requirió el trabajo de decenas de personas y un espacio considerable en el taller de Beavan, demostrando el nivel de detalle y esfuerzo puesto en el vestuario.
El estilo de Cruella en esta película es, por tanto, una fusión de punk, alta costura y arte performático, utilizando la moda como herramienta de rebelión y autoexpresión. Es provocador, innovador y lleno de ingenio, adaptándose a la personalidad en desarrollo del personaje.
Maquillaje y Cabello: Sellos de Identidad
El cabello y el maquillaje son elementos fundamentales en la construcción del personaje de Cruella de Vil en todas sus encarnaciones, complementando su estilo de vestir.
- Cabello Bicolor: El rasgo más distintivo de Cruella es su cabello dividido en dos colores: una mitad negra y una mitad blanca. Este look, presente desde la película animada de 1961, simboliza su dualidad y su naturaleza extrema. En la película de 2021, se explica que este es su color de cabello natural (Estella nace con él), y se convierte en una parte crucial de su identidad como Cruella, marcando la separación de su vida anterior como Estella.
- Maquillaje Dramático: El maquillaje de Cruella está diseñado para acentuar sus rasgos y transmitir una imagen afilada y, a menudo, agresiva. La información proporcionada sobre el maquillaje en la película de 2021 detalla cómo lograr este look:
Se busca afilar los rasgos con una base y polvos para subrayar pómulos, nariz y barbilla. Los ojos presentan un doble eyeliner muy fino tanto en la parte superior como inferior, creando una mirada intensa y penetrante. Las cejas son definidas y arqueadas en pico, contribuyendo a la expresión severa del personaje. Las pestañas reciben mucho cuerpo con máscara. Finalmente, los labios tienen un tratamiento especial para crear volumen: se perfilan y rellenan las esquinas con un tono más oscuro (burdeos), y se rellena la parte central con un tono más claro (rojizo), utilizando un labial mate. Esta técnica de degradado oscuro-claro en los labios es clave para dar una sensación de grosor y destacar la boca.
La Evolución del Estilo a Través de las Adaptaciones
Si bien la versión animada de 1961 y la película de 2021 son las más influyentes en términos de estilo, Cruella de Vil ha aparecido en otras adaptaciones, y su look ha variado ligeramente:
- 101 Dálmatas (Live-Action 1996): Interpretada por Glenn Close, esta versión de Cruella mantiene la esencia del personaje animado pero con un vestuario más elaborado y de alta costura, diseñado por Anthony Powell. Sigue la estética de heredera excéntrica obsesionada con las pieles, con abrigos dramáticos y accesorios llamativos. Aunque no se desvía radicalmente del original, adapta el look a una estética de los 90 con un toque más camp.
- 102 Dálmatas (2000): Glenn Close retoma el papel, y su vestuario sigue la línea de la película anterior, aunque con algunos cambios (como guantes blancos en lugar de rojos en ocasiones). La obsesión por las pieles permanece, pero también se exploran otros aspectos de su excentricidad a través de la moda.
- Series Animadas y Otras Apariciones: En la serie animada de los 90, su diseño es más simple. En 'Once Upon a Time', su estilo se adapta a una estética de los años 20 y luego a una versión más moderna, pero siempre manteniendo elementos clave como el cabello bicolor y la predilección por las pieles (a veces simbólicas o mágicas).
Esta evolución demuestra que el estilo de Cruella, aunque arraigado en el glamour oscuro y la dicotomía blanco/negro, es flexible y se adapta a diferentes épocas y narrativas, permitiendo a los diseñadores explorar nuevas facetas de su personalidad a través de la ropa.
Comparativa de Estilos: 1961 vs 2021
Podemos resumir las principales diferencias y similitudes en el estilo de Cruella de Vil entre sus dos encarnaciones más icónicas:
| Característica | Cruella (1961) - Animada | Cruella (2021) - Live-Action |
|---|---|---|
| Época de Influencia | Glamour clásico, atemporal/caricatural | Años 70, Punk Rock |
| Diseñador de Vestuario | Marc Davis (diseño del personaje) | Jenny Beavan |
| Número de Estilismos | Menos, icónicos y repetidos | 47 estilismos principales para Cruella |
| Colores Predominantes | Negro, Blanco, Rojo (acento) | Negro, Blanco, Rojo (prominente), toques de otros colores para impacto |
| Enfoque Principal | Obsesión por las pieles, símbolo de maldad | Arte, Provocación, Rebelión, Alta Costura deconstruida |
| Elementos Clave | Abrigo de piel, vestido negro, guantes largos, pitillera | Prendas deconstruidas, materiales reciclados, siluetas dramáticas, chaquetas llamativas, faldas voluminosas |
| Actitud de Moda | Opulenta, cruel, singularmente enfocada | Creativa, performática, desafiante, ingeniosa |
| Influencias Específicas | Ninguna mencionada explícitamente más allá de la inspiración en Tallulah Bankhead | Vivienne Westwood, John Galliano, Cristóbal Balenciaga |
Preguntas Frecuentes sobre el Estilo de Cruella de Vil
¿Cómo se llama el estilo de moda de Cruella de Vil?
No tiene un nombre único. En la película animada de 1961, su estilo podría describirse como un glamour oscuro y excéntrico centrado en las pieles. En la película de 2021, su estilo es una fusión de punk rock, alta costura y arte performático, muy influenciado por la moda londinense de los años 70.
¿Quién diseñó el vestuario de la película 'Cruella' de 2021?
El impresionante vestuario de la película 'Cruella' fue diseñado por la aclamada diseñadora británica Jenny Beavan, quien ganó un premio Oscar por su trabajo en esta producción. Creó 47 estilismos diferentes solo para Cruella.
¿Cuántos looks tuvo Cruella en la película de 2021?
Cruella de Vil tuvo un total de 47 estilismos diferentes y elaborados en la película de 2021, diseñados para reflejar su evolución como personaje y su impacto en el mundo de la moda.
¿De qué colores son los ojos de Cruella de Vil?
Según la descripción física en el texto, los ojos de Cruella de Vil son de color verde.
¿Qué labial usa Cruella de Vil en la película de 2021?
El texto describe la técnica de maquillaje de labios para Cruella en la película de 2021: se perfilan y colorean las esquinas con un tono burdeos más oscuro (usando Lip Liner Couture en burdeos) y se rellena la parte central con un tono rojizo más claro (usando el labial 344 de la gama Color Riche Matte de L'Oréal Paris). Esta combinación busca dar una sensación de volumen.
¿En qué se inspiró el vestuario de 'Cruella' (2021)?
El vestuario de 'Cruella' (2021) se inspiró principalmente en la estética punk rock del Londres de los años 70, con referencias a diseñadores como Vivienne Westwood y John Galliano. El guion y la historia de la transformación de Estella en Cruella también fueron una fuente fundamental de inspiración, así como elementos de alta costura de diseñadores como Cristóbal Balenciaga.
¿Por qué Cruella de Vil está obsesionada con las pieles?
En la versión animada de 1961 y otras adaptaciones, Cruella está obsesionada con las pieles, especialmente las de dálmata, porque cree que harán que sus abrigos sean más populares y aumentarán sus ventas. Su obsesión es una manifestación de su codicia y falta de empatía. En la película de 2021, aunque coquetea con la idea y utiliza estampados que imitan la piel de dálmata para provocar a la Baronesa, su motivación principal parece ser más el arte y la provocación que la posesión literal de pieles de dálmata.
En conclusión, el estilo de Cruella de Vil es un reflejo de su personalidad extrema y su evolución. Desde la villana obsesionada con las pieles de la animación clásica hasta la diseñadora punk y rebelde de la película de 2021, su imagen es sinónimo de audacia, excentricidad y una innegable influencia en la moda cinematográfica. Su look bicolor, su maquillaje dramático y sus vestuarios teatrales la convierten en un personaje visualmente fascinante que continúa inspirando, incluso si su moralidad deja mucho que desear.
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